МУЗЕЙ ДРУЖБЫ НАРОДАЎ

НАБОР З Гжэльскі роспісу

Паверыць цяжка: няўжо
Усяго два колеру? Цуды! ..
Вось так мастакі з гжель
На снег наносяць нябёсы!
Л. Кулікова.

Гжэльскі роспіс - гэта старажытнае, традыцыйна рускае мастацтва, вытокі якога зарадзіліся ў рускай глыбінцы ўжо больш за 670 гадоў таму.

«Нежно-блакітнае цуд - казачная гжель» - так ласкава называлі людзі на Русі ўсім ўпадабаную, дзіўна упрыгожаную кераміку з беласнежнай гліны.

Гжель - гэта назва жывапіснага рэгіёну, што ў 60-і кіламетрах ад Масквы. Гэта калыска і асноўны цэнтр рускай керамікі. Археалагічныя даследаванні на тэрыторыі гжель пацвярджаюць існаванне тут ганчарнага рамяства з пачатку XIV стагоддзя.

гісторыя

Здаўна вёска Гжель славілася сваімі глінамі . Да сярэдзіны XVIII стагоддзя Гжель рабіла звычайную для таго часу ганчарны посуд, вырабляла цэгла , ганчарныя трубы, кафлі . Акрамя посуду, рабілі цацкі ў выглядзе птушак і звяроў і дэкаратыўныя статуэткі на тэмы з рускага побыту. Бліскучыя белыя конікі, вершнікі, птушачкі, лялькі, мініяцюрная посуд распісваліся ліловай, жоўтай, сіняй і карычневай фарбамі ў своеасаблівым народным стылі. Фарбы наносіліся пэндзлем. Матывамі гэтай роспісу з'яўляліся дэкаратыўныя кветкі, лісце, трава.

Пасля 1802 года , калі была знойдзена светлая шэрая гліна блізу вёскі Мініна , у гжель паўстала вытворчасць полуфаянса , з якога ў мностве рабілі кваснікі , збаны і кумганы .

Канец XVIII стагоддзя з'явіўся часам росквіту Гжэльскі маёлікі. У XIX стагоддзі Гжэльскі майстры вынайшлі новы для сябе матэрыял і новую тэхналогію: выпускалі полуфаянс, затым фаянс і фарфор. Асаблівую цікавасць ўяўлялі вырабы, распісаныя ў адзін колер - сіняй подглизурной фарбай, якая наносіцца пэндзлем, з графічнай прамалёўкай дэталяў. Выпускам фарфору і фаянсу займаліся шматлікія дробныя заводы і буйныя прадпрыемствы.

Канец XIX - пачатак XX стагоддзяў сталі перыядам глыбокага крызісу. Здавалася, Гжэльскі мастацтва загінула назаўжды. Пасляваенны час звязана з пачаткам адраджэння промыслу і пошукам свайго вобразнага мовы. Для гэтага спатрэбіліся гады карпатлівай і нястомнай працы, навучанне новых майстроў. У выніку гэта прывяло да поспеху. У 1972 г. было створана Аб'яднанне «Гжель» на аснове шасці маленькіх вытворчасцей, размешчаных у некалькіх вёсках. Творчыя групы распрацавалі новыя ўзоры. Былі створаны цалкам новыя формы вырабаў. Жывапіс стала больш багатай і выконвае мастацкія патрабаванні існуючага дня. Сёння Аб'яднанне «Гжель» - сучаснае прадпрыемства, у склад якога ўваходзяць 6 вытворчасцей з персаналам, якія складаюцца з 1500 высокакваліфікаваных рабочых.

тэхналогія

Дасведчаныя майстры-модельщики на спецыяльных станках выточваюць гіпсавыя мадэлі будучых вырабаў. Станок ўяўляе сабой ганчарны круг з дзвюма стойкамі і драўлянай рэйкай для ўпора рук. З дапамогай клюшак-разцоў апрацоўваецца паверхню гіпсавай нарыхтоўкі, з якой вырабляецца рабочая форма для адліўкі вырабаў. Парцалянавыя вырабы вырабляюцца шляхам ліцця ў гіпсавых формах. Шлікера (вадкую парцалянавую масу) ліцейшчык залівае ў формы. Кіпры гіпс ўбірае вільгаць, шлікера паступова дубянее і набывае абрысы формы. Вырабы, якія прайшлі папярэдні (утильный) абпал, жывапісец распісвае вокісам кобальту. Традыцыйная роспіс - выкананы ад рукі раслінныя і геаметрычныя арнаменты, нанесеныя мазкамі пэндзля. І вось заключны этап - канчатковы абпал ўжо гатовага вырабы, які майстры клічуць палітай абпалам.

асаблівасці

Сучаснае мастацтва гжель складана і па-рознаму. Гэтая кераміка - найбольш яркая, паэтычна і запамінальная сярод рускіх промыслаў. Папулярныя ў Расіі і ва ўсе свеце традыцыйныя парцалянавыя вырабы з кобальтовые (сінімі і блакітнымі) ўзорамі. Здавалася б аднакаляровая роспіс павінна зрабіць выраб манатонным, аднак усё атрымалася зусім наадварот - дзякуючы характэрнаму сіняга колеру з яго рознымі адценнямі, фарфор глядзіцца непаўторна і арыгінальна. Малюнкі гжель - гэта сюжэты з народнага жыцця мінулага - катанне на санках, масленіца, жанравыя сцэнкі, казачныя персанажы, раслінныя арнаменты. Узоры непаўторныя, бо кожны кубак або паднос майстар распісвае ўручную, у адзіным экземпляры.

Белы колер фарфору гуляе ролю кантраснага фону. І галоўная задача мастака - размеркаваць астатнія колеру такім чынам, каб ўзор атрымаўся гарманічным і збалансаваным. Арнамент стварае агульную кампазіцыю з «ўзважаным» цэнтрам.